Para Philippe Starck es hora de dejar de hablar de la pandemia

Retrato de Philippe Starck, Foto Marco Menghi

La nueva colección de muebles de exterior Serengeti para Janus et Cie es una oportunidad para hablar sobre fama, visiones, pandemias y estilos de vida.

JANUS et Cie, sillón Serengeti, diseño Philippe Starck

“Odio los muebles de exterior porque siempre son tan falsos, todos de plástico y sin alma”, así comenzó Philippe Starck en la presentación del Serengeti, la colección de muebles de exterior de la empresa estadounidense Janus et Cie que se exhibe en un encantador patio en Via Borgospesso 7, un Cruce de Via Monte Napoleone. “Quería crear una colección atemporal que se mezclara respetuosamente con su entorno natural. Reconoces un objeto atemporal cuando no comprendes si pertenece al pasado, al presente o al futuro. Si lo entiendes, es probable que sea un objeto de moda y, por lo tanto, pasará de moda y será descartado: ¡un final terrible! Sobre todo en términos ecológicos, porque la longevidad es la mejor calidad posible ”. La colección está inspirada en la naturaleza africana y consta de sillones, mesas y mesitas de café, tumbonas, sofás y reposapiés. Es una reminiscencia de las exploraciones de safari de la década de 1930, con sus tejidos neutros y armazones de teca. De hecho, como el propio Starck enfatizó en su divertida presentación, interrumpida en algún momento por las campanas de una iglesia cercana ("¡Gracias a Dios por regañarme cuando exagero!"), Un diseño debe tener una buena dosis de aventura que te hace sueño. “Y aquí viene el milagro: ¿a quién ves sentado aquí en esta mesa? ¿Philippe Starck o Robert Redford? Estoy seguro de que es Robert Redford ”. ”) - un diseño debe tener una buena dosis de aventura que te haga soñar. “Y aquí viene el milagro: ¿a quién ves sentado aquí en esta mesa? ¿Philippe Starck o Robert Redford? Estoy seguro de que es Robert Redford ”. ”) - un diseño debe tener una buena dosis de aventura que te haga soñar. “Y aquí viene el milagro: ¿a quién ves sentado aquí en esta mesa? ¿Philippe Starck o Robert Redford? Estoy seguro de que es Robert Redford ”.

Hola Robert.
Robby, para las chicas

¿A dónde conduce su visión de diseño?
Hay diferentes escenarios porque hay diferentes velocidades, diferentes calendarios. Corto plazo: ecología de alta tecnología, ecología social, ecología política. Eso ya lo hacemos y lo seguiremos haciendo. Tenemos hermosos proyectos con madera contrachapada 2D y 3D y en menos de dos años solo usaremos plástico orgánico, no fósil. Seguiremos produciendo a través de la inteligencia artificial. A medio plazo: trabajamos en el espacio, ahora somos especialistas del espacio. A largo plazo: desmaterialización, es decir que todo, que todo desaparecerá y permitirá el paso al bionicismo. A largo plazo tengo la intención de 20 años. Ya han pasado 40 años desde que hablo de este concepto, así que ya casi llegamos.

Tu actitud alegre y lúdica, “ligera como un niño”, como tú la defines: ¿ha cambiado en los últimos dos años después de todos los cambios sociales, culturales y económicos que hemos presenciado?
Absolutamente no porque hoy en día es casi una tendencia hablar de eso, especialmente de la pandemia. Esta pandemia es un desastre final y vital y, lamentablemente, muchas personas murieron. También debería morir porque estoy en ese objetivo, pero no me importa la pandemia en comparación con los enormes y violentos desafíos que tenemos frente a nosotros: el clima, los nuevos fascismos y la creciente desigualdad social. Es como si algunas personas que están en una casa en llamas empiezan a hablar de los problemas que tienen con el encendedor. Si todo el mundo simplemente habla de la pandemia, nadie hablará de cosas que son mucho más importantes. Tenemos que dejar de hablar de la pandemia.

Hablando de espacios, declaraste que ofreces al público la noción espiritual más completa posible de los espacios que visita. ¿Puede explicarnos más?

Raro, probablemente no tuvo nada que ver con la espiritualidad, ya que lucho contra cualquier tipo de espiritualidad cada minuto de mi vida o cualquier cosa que se le parezca. Y si sale tengo que matarlo.

Pero una vez dijiste que “nadie tiene que ser un genio, pero todos tienen que participar”: ¿es la participación algo todavía posible en una sociedad cada vez más individualista?
Seguro. Lo primero que tenemos que hacer para afrontar los retos que tenemos por delante es la auto-responsabilidad. Es solo cuestión de hacerlo, uno por uno. No se trata de hablar, de decir que tenemos que hacer esto o aquello: simplemente hazlo. Pelear. No vote por Trump. Es una cuestión de acción y comprensión personal. La participación comienza desde el individuo. Amo el poder de los números, pero creo profundamente en el poder del uno. ¿Está limpio?

¡Sí señor! ¿Qué opinas de esta Semana del Diseño de Milán después de dos años de parada?
No es exactamente mi territorio, porque la feria representa la parte comercial. No estoy en el negocio, no tengo ni idea de todo eso. Yo hago mis cosas, la gente las produce y otras personas las venden. Mi sensación es que antes, Italia estaba sola en diseño, mientras que hoy hay mucha competencia, con muchos países tratando de robar el mercado del diseño de Italia. Perder una feria tan grande podría ser muy peligroso porque es una feria que reúne a toda esta fantástica industria y la hace más fuerte. Si perdemos esta dinámica, la puerta se abre para el lobo. En cuanto a esta edición, por un lado, no hacer nada hubiera sido un desastre absoluto. Estuvo muy bien hecho, muy inteligente y muy conveniente, pero por otro lado no es la verdadera feria donde tienes un mercado con intercambios, donde compras y vendes, donde haces tratos y pedidos.

Llegando a la colección de Janus et Cie: dijiste que querías que fuera mimética.
Dije que quiero que desaparezca, pero mimético es una buena idea, más inteligente de lo que dije.

Ok, empiezo de nuevo. Por casualidad hablé sobre diseño con personas al azar en un bar
¡No hables con personas al azar! A menos que sea para el sexo.

JANUS et Cie, sillón Serengeti, diseño Philippe Starck

Se me ocurrió hablar de diseño con desconocidos, en un bar muy periférico de Milán donde no tenían noción de diseño ni nada, pero conocían tu exprimidor de limones Juicy Salif. Eres icónico. ¿Cómo interfiere la fama cuando quieres hacer un objeto que “desaparece”?
No soy un software de felicidad. Mi vida es muy, muy especial, vivimos como monjes, en la cima de una montaña, en medio del bosque, en las dunas, en el barro, en las olas. Nadie me dice que soy un ícono cuando estoy en medio del mar. A veces un pez, pero es muy raro. No me involucro con este concepto porque tengo demasiada falta de autoestima. Nací despreciándome. Tenía la sensación de que nunca nací y nunca viví, así que no me importa la muerte. Mi esposa siempre me dice que podría hacer cualquier cosa porque no me asusta la muerte, ¡y es verdad! Si no estoy vivo, no puedo morir. Por eso la fama no está en mi programa: hago mi trabajo, hago lo que puedo, no estoy muy orgulloso de lo que hago, pero trato de hacerlo de la mejor manera posible porque es todo lo que sé, que es triste, y eso es todo. En mi vida privada nunca hablo de mi trabajo, nadie habla de mi trabajo. Soy el tipo más estúpido de la tribu, ¡eso es todo y está bien así! Pero solo, en mi mesa, desnudo, a las 7 de la mañana me hace sentir muy bien.

¿Vives en una cueva?
Vivo en una cueva personal. Tengo una cueva oscura a mi alrededor, una gran espiral donde trato de mantenerme lo más cerca posible de la luz pero muy a menudo me bajo.