Lo mejor de Londres
Desde el distrito de diseño de Brompton hasta el Museo de Sir John Soane. Nuevas colecciones, instalaciones urbanas, exposiciones colectivas: eventos ineludibles del London Design Festival 2017.
La edición 2017 del London Design Festival ha cerrado. En los últimos 15 años el evento británico ha presentado más de 20.000 proyectos, contando exposiciones, eventos y encuentros temáticos. Con el tiempo ha revelado una vocación cada vez más vinculada con los temas de investigación en diseño. Experimentos científicos, grandes instalaciones capaces de reinventar el espacio urbano, objetos de coleccionismo y proyectos en desarrollo: no ha habido escasez de nuevas ideas.
En este sentido, Brompton Design District fue particularmente brillante este año. Un programa de exposiciones pop-up comisariadas por Jane Withers reunió a diseñadores emergentes y nombres conocidos en el intento - en algunos casos muy exitoso - de "añadir significado y valor a nuestra vida cotidiana". En las habitaciones de las casas victorianas en Cromwell Place, diseñadas para convertirse en galerías y espacios culturales en un futuro próximo, Martino Gamper presentó su nueva colección de muebles de madera, Round & Square. "Son todas las piezas que podemos fabricar en casa, en mi estudio de Hackney. Para que puedan ser personalizados ", explica el diseñador. El proyecto se convierte en una junta de madera especial, un símbolo claro de la pasión de Gamper para la elaboración de muebles a mano.
A pocos pasos de distancia, otro nombre italiano logró un gran éxito con una instalación tan simple como hermosa: Práctica La práctica del estudio de Zaven rinde homenaje a Nino Caruso, artista y activista político en Italia. Este trabajo juega en temas de escala y repetición, como señala Withers. Explora el potencial de la cerámica de una manera completamente inesperada y nos permite pensar en este material tan discutido desde un nuevo ángulo. Muy cerca se encuentran los Objetos de Refinamiento de Okolo , un atlas fotográfico creado por Adam Štěch durante diez años, que trae detalles de arquitecturas e interiores de 1900 a 1990. Luego hubo el gran evento de grupo The Trade Show de Faye Toogood, ocupando dos pisos de un antiguo garaje. Estuvieron presentes más de cincuenta artistas o diseñadores más o menos conocidos, desde Goshka Macuga hasta Francis Upritchard , Fernando Laposse , Marcin Rusak y Arabeschi di Latte . En un ambiente enrarecido, fragante con palos de incienso, la exposición en el estilo de Toogood contó una parte importante de la escena actual de Londres.
Una mención especial va al proyecto de Adam Nathaniel Furman The Roman Singularity. En el impresionante escenario del Museo de Sir John Soane, Roma se convirtió en una visión imaginativa encarnada en coloridos modelos cerámicos realizados por la impresión 3D y las técnicas artesanales, con un hipnótico video y grabados psicodélicos: recuerdos irreverentes que no se asombran de la grandeza de la Ciudad Eterna show hasta el 10 de diciembre de 2017). La investigación del color es uno de los factores clave en el trabajo de Furman como codirector de Espacio saturado, el grupo de investigación sobre el color de la Escuela de Arquitectura de la Asociación de Arquitectos. Sus Gateways cerámicos policromados, instalados en Granary Square para Designjunction y creados en colaboración con Turkishceramics, fueron desmantelados un día más tarde de lo previsto a petición de visitantes entusiastas.
Vista de la exposición. La Feria, presentada por Faye Toogood para el London Design Festival 2017.
Adam Nathaniel Furman, Gateways, en colaboración con Turkishceramics para designjunction. Fotografía Gareth Gardner
La feria presentada por Faye Toogood para el London Design Festival 2017, exposición
La Singularidad romana de Adam Nathaniel Furman en el Museo de Sir John Soane, vista de la exposición.
Martino Gamper, Banco Redondo y Cuadrado en Cromwell Place, Brompton Design District. Fotografía Angus Mill
Martino Gamper, silla redonda y cuadrada en el lugar de Cromwell, districto del diseño de Brompton. Fotografía Angus Mill
Martino Gamper, Sillón redondo y cuadrado en Cromwell Place, Brompton Design District. Fotografía Angus Mill
Zaven, Práctica Práctica en Cromwell Place, Brompton Design District, 2017
Zaven, Práctica Práctica en Cromwell Place, Brompton Design District
Zaven, producción de Práctica Práctica
Okolo, objetos de refinamiento
Okolo, objetos de refinamiento, 2017
Maria Jeglinska (a la izquierda) y Rio Grande (a la derecha) en el The Brompton Café comisariada por Marco Campardo y Lorenzo Mason